Concierto de Año Nuevo 2012


Como es costumbre desde el 31 de diciembre de 1939, en Viena se celebra el Concierto de Año Nuevo el primer día del año. Trasladado al 1 de Enero desde 1941 fue entonces cuando pasó a denominarse así oficialmente. En aquel primer concierto únicamente se interpretaron obras de Johann Strauss (hijo), y concluyó con la obertura de Die Fledermaus.

A partir de 1987, cuando la orquesta concedió el honor de dirigir el concierto a Herbert von Karajan, se decidió que cada año dirigiera el concierto un director invitado distinto, este año será el director letón Mariss Jansons e intervendrán los Niños Cantores.

Este año, además de las obras de la Familia Strauss, podremos oir también piezas de:

  • Carl Michael Ziehrer
  • Joseph Hellmesberger, hijo.
  • Hans Christian Lumbye: en homenaje a la presidencia semestral danesa de la Unión Europea, que comienza en enero.

Paso a detallar un poco el programa:

  • “Marcha patriótica” (Vaterländischer Marsch) de Johann y Joseph Strauss (composición creada tras la guerra del Imperio Austro-húngaro contra el Piamonte).
  • “Rathausball-Tanze” («Danzas del baile del Ayuntamiento») Vals op. 438 de Johann Strauss hijo.
  • “Entweder – oder!” («Una u otra») Polka rápida, op. 403 de Johann Strauss hijo, de la opereta «La guerra alegre».

«Una u otra» – Polka rápida, op… por sinalefa

  • Tritsch-Tratsch«, Polka, op. 214 de Johann Strauss hijo (con los Niños cantores de Viena).
  • “Wiener Bürger» («Ciudadanos vieneses»), Vals op. 419, de Carl Michael Ziehrer ( Un compositor y maestro de banda militar nacido en Viena en 1843. En su vida, fue conocido como el mayor «rival» de la familia Strauss, en especial de Johann Strauss hijo y de Eduard Strauss. Fue músico autodidacta, y de 1908 a 1918 fue el sucesor de los Strauss como director de baile de la corte vienesa).
  • «Albion Polka», op. 102 de Johann Strauss hijo, como tributo a los Juegos Olímpicos de Londres 2012.
  • «Jockey Polka»  de Joseph Strauss

Tras el intermedio, oiremos:

  • “Danza diabólica” de Joseph Hellmesberger hijo (Un compositor, director y violinista austriaco nacido el 9 de abril de 1855, y fallecido el 26 de abril de 1907. En 1890 fue el primer maestro de capilla de la Ópera Estatal de Viena, y desde 1901 hasta 1903 fue el director de la Orquesta Filarmónica de Viena.)
  • “Künstler-Gruss” («Saludo del artista») Polka francesa, op. 274 de Joseph Strauss.
  • «Freuet euch des Lebens», («Disfrutar de la vida») Vals op. 340 de Johann Strauss.
  • «Sperl» (El café Sperl) Galopp, op. 42 de Joseph Strauss padre.
  • “Copenhagen Railway Steam Gallop” («El ferrocarril a vapor de Copenhage») de Hans Christian Lumbye ( También conocido como el «Strauss del Norte”, este compositor entre otras piezas de valses, polkas, mazurcas y galops danés,  nació el 2 de mayo de 1810 y murió el 20 de marzo de 1874. A los 14 años tocaba la trompeta en una banda militar. La pieza que oiremos recrea los sonidos de un tren resoplando y a punto de para en la estación.)
  • «Feuerfest «, Polka francesa, op. 269 de Joseph Strauss.
  • «Carmen-Quadrille», op. 134  de Eduard Strauss, basada en la ópera Carmen de Bizet.
  • «Panorama» del BalletLa Bella Durmiente” opus 66 de Peter I. Tchaikovsky.
  • «Vals» del  Ballet «La Bella Durmiente«, op. 66 de Peter I. Tchaikovsky.
  • “Polca Pizzicato” de Johann y Joseph Strauss. (El pizzicato, palabra que en italiano significa pellizcado, es una técnica musical que consiste en tocar un instrumento de cuerda de frote pellizcando las cuerdas con la yema de los dedos).
  • “Marcha Persa», op. 289 de Johann Strauss.
  • “Brennende Liebe» («Delirios»), Polka Mazur, opus 129 de Joseph Strauss.
  • “Truenos y relámpagos”, Polka rápida opus 324 de Joseph Strauss.

Aquí termina el concierto oficialmente aunque, como todos sabéis después hay una propina propina y dos piezas imprescindibles:

La propina es:

  • «Tic Tac Polka» de Johann Strauss.

Como es tradiconal, nos felicitará el director en nombre propio y en el de la orquesta, el Año Nuevo con:

El bello Danubio azul vals (Op. 314) de Johann Strauss (hijo)

y, como es habitual, la Orquesta Filarmónica de Viena finalizará con:

Marcha Radetzky (Op. 228) compuesta por J. Strauss (padre).

Romeo y Julieta – W. Shakespeare


En Verona, una ciudad situada al norte de Italia, vivían dos familias rivales: Los Capuleto y los Montesco. Un día Romeo, joven de la familia de los Montesco, asisteromeo con una máscara a una fiesta en casa de los Capuleto. Allí ve a Julieta, hija de estos y se enamora de ella. Después de la fiesta, los jóvenes se encuentran. Estando bajo la ventana de Julieta, Romeo la oye confesar a la noche su amor por él, y obtiene su consentimiento para un matrimonio secreto y, con la ayuda de fray Lorenzo, se casan al día siguiente.

Cuando los Capuleto se dan cuenta de que Romeo ha estado en la fiesta se enfadan muchísimo, Tebaldo (de la familia Capuleto) reta a Mercurio (amigo de Romeo) por este motivo y en la pelea tiene que intervenir Romeo que mata a Tebaldo que había dado muerte a su amigo. Es entonces cuando Romeo es  condenado al destierro y, al día siguiente, deja Verona para ir a Mantua, es entonces cuando fray Lorenzo entiende que es el momento oportuno para hacer público su matrimonio.

Julieta, forzada por su padre a casarse con el conde Paris y aconsejada a hacerlo incluso por su nodriza, que antes había favorecido su unión con Romeo, se deja convencer por fray Lorenzo de que consienta, pero la víspera de la boda se bebe un narcótico que la hará parecer muerta durante cuarenta horas. El fraile mismo se ocupará de avisar a Romeo, que la sacará del sepulcro a su despertar y la conducirá a Mantua.

julieta Julieta pone en práctica el consejo. Pero el mensaje no llega a Romeo porque el fraile que debía entregarlo es detenido; en cambio le llega la noticia de la muerte de Julieta. Compra a un boticario (farmacéutico de la época) un poderoso veneno y se dirige hacia el sepulcro para ver a su amada por última vez; en la entrada encuentra a Paris y lo mata en duelo. Entonces, Romeo, después de haber besado a Julieta por última vez, bebe el veneno. Julieta vuelve en sí y encuentra a Romeo muerto, con la copa aún en la mano. Se da cuenta de lo sucedido y se apuñala. Este trágico fin es narrado por el fraile (que llegó demasiado tarde para impedirlo) y por el paje del conde Paris. Los jefes de las dos familias enemigas, conmovidos por la catástrofe provocada por su enemistad, se reconcilian.

Es esta una de las mejores y más influyentes obras de Shakespeare tanto en literatura como en cine, teatro, etc.:

  • Se han basado en Romeo y Julieta por lo menos unas veinticuatro óperas , la más conocida es «Roméo et Juliette» de Charles Gounod, estrenada en 1867 (el libreto fue escrito por Jules Barbier y Michel Carré). Tras su debut, pasó a ser considerada como un «triunfo» por la crítica.

Aquí tenéis la letra es español de este precioso vals titulado «¡Ah! Je veux vivre» (Yo quiero vivir)  interpretada en esta ocasión por la soprano Nino Machaidze:

JULIETA:

¡No! ¡No! ¡No quiero escucharte más tiempo!
¡Deja que mi corazón disfrute!
¡Ah!
Yo quiero vivir
en este sueño que me embriaga.
Este día siempre
lo guardaré, dulce llama,
en mi corazón
como un tesoro.
¡Esta embriaguez
de juventud
no durará para siempre! ¡Sólo un día!
Después viene la hora
de llorar,
el corazón se rinde al amor,
y la felicidad huye para no volver.
Yo quiero vivir, etc.
Déjame dormir
lejos del invierno desagradable
y oler la rosa
antes que se marchite.
¡Ah!
¡Dulce llama,
quédate en mi corazón
como un dulce tesoro
durante mucho tiempo!

  • La sinfonía de Hector Berlioz (Romeo y Julieta) es una «composición dramática» de gran escala dividida en dos partes, una para solistas, y otra para coro y orquesta. Se estrenó en 1839. Podemos oír la introducción:

  • La obra homónima de Piotr Ilich Tchaikovski, escrita en forma de obertura-fantasía y estrenada en 1869, es un poema sinfónico de considerable extensión que contiene la famosa melodía conocida como «tema de amor». Tchaikovski sugirió que se repitiera esa pieza musical en las escenas del baile, el balcón, la recámara de Julieta y la tumba.
  • La versión más conocida para ballet corrió a cargo de Sergéi Prokófiev. En este vídeo podemos oír “La danza de los caballeros” :