Claro de luna – Beethoven


Beethoven escribió esta sonata al final de su vida después de haber triunfado. Junto a la sonata nº 8: “Patética”, la nº 29: Hammerklavier y la nº 23: Appassionata, constituye una las cuatro sonatas más importantes de su obra así como una de las más conocidas de la música clásica de todos los tiempos.

Cuenta una leyenda que una noche, Beethoven y un amigo estaban caminando por las calles de Bon, y al pasar por uno de los barrios más pobres, se sorprendieron de oír música, bien interpretada, proveniente de una de las casas. Beethoven, con su usual intrepidez, cruzó la calle, abrió la puerta de un empujón, y entró a la casa sin llamar. La habitación era precaria, y estaba iluminada por una vela.

Un hombre joven se encontraba trabajando sobre un banco de zapatero en un rincón. Una mujer joven prácticamente una niña, estaba sentada a un viejo piano cuadrado. Ambos se sobresaltaron por la intromisión, pero su sorpresa no fue menor que la del músico y su amigo al enterarse de que la joven era ciega. Beethoven, un tanto confundido, se apresuró a disculparse y explicó que había quedado tan impresionado con la calidad de ejecución de la joven, que se había apresurado a averiguar quien tocaba el piano en ese momento. Después preguntó amablemente a la muchacha dónde había aprendido a tocar, a lo cual ella respondió que una vez habían vivido al lado de una mujer que estudiaba música, y pasaba gran parte de su tiempo practicando las obras del gran maestro Beethoven. Ella había aprendido a tocar muchas de sus piezas sólo oyendo practicar a su vecina.

El hermano de la joven los interrumpió en ese momento para saber quienes eran los intrusos, y que seguramente habían notado la pobre interpretación de su hermana:

– ¡Escucha!, dijo Beethoven, mientras caminaba hacia el piano, luego se sentó y tocó los acordes iniciales de su Sonata Claro de Luna. Lágrimas cayeron de los ojos de la muchacha al momento en que reconoció la música, y luego con una voz temblorosa le preguntó si era posible que fuera el gran maestro en persona.

– “Si, y tocaré para ti”, respondió Beethoven. Tras unos momentos, mientras tocaba una de sus composiciones más antiguas, la vela parpadeó, y se apagó. La interrupción pareció romper aquel momento y Beethoven se levantó, fue hacia la ventana y la abrió, inundando la habitación con la luz de la luna. Después de meditar unos momentos, se volvió y dijo:

– “Improvisaré una sonata a la luz de la luna”.

Luego siguió la maravillosa composición que conocemos tan bien. Sin embargo, por el método de escritura de Beethoven y su costumbre de retocar y repasar una y otra vez sus manuscritos, posiblemente la improvisación de aquella noche fuera mucho más aburrida que el trabajo final.

El primer movimiento de la sonata “Claro de Luna” es lento, majestuoso y sombrío, como un hermoso jardín en la oscuridad de la noche, luego aparece silenciosamente escabulléndose bajo la sombra del acompañamiento, una triste e infinitamente amorosa melodía, que impregna todo el movimiento, hasta que se revela su mística belleza y la luna naciente va bañando el oscuro jardín. Tras una pausa sin respiros, comienza el segundo movimiento, y el jardín se llena de repente de espíritus danzantes, etéreos y delicados. Un corte repentino, otro silencio de suspense, y comienza el tercer movimiento: como una ráfaga de viento que azota los árboles y envía a los espíritus a refugiarse a toda prisa, las notas caen arremolinándose como el viento. Las nubes corren deprisa por el cielo, pero incluso ahora y entonces por entre los claros, se ve la luna cabalgando majestuosamente, inundando el jardín con dulces y serenas melodías de luz.

Mariana Martínez


Mariana Martínez o Marianne von Martínez nació el 4 de mayo de  (4 de mayo de 1744 en Viena (Austria) y murió en esta misma ciudad el día 13 de diciembre de 1812.  Fue una compositora austríaca, cantante e intérprete de teclado del clasicismo.mariana martínez

Su padre Nicolás Martínez residía exiliado en Nápoles después de la derrota en la guerra de sucesión española y se trasladó a Viena cuando el Archiduque de Austria fue nombrado emperador del Sacro Imperio Romano-Germánico. En Viena ejercía de maestro de ceremonias del nuncio apostólico. Aficionado a la música procuró una exquisita formación musical a sus dos hijas.

En la misma casa de los Martínez vivía el poeta Pietro Metastasio, el más famoso libretista del siglo XVIII y en el desván se encontraba como huésped el mismísimo Joseph Haydn en su época inicial y con apuros económicos. Nicolás eligió a Haydn para la formación musical de Mariana.

Conoció a un Mozart doce años más joven que ella, a Beethoven y al compositor, también de origen español, Martín y Soler. En 1790 abrió una escuela de canto de la que salieron algunas de las más grandes voces de su época. Fue miembro de honor de la Academia Filarmónica de Bolonia y Doctora Honoris Causa en Pavía.

Martínez compuso más de doscientas obras, misas, cantatas, música instrumental y obra para clave y pianoforte: Dixti Dominus, In exitu Israel

Andrés Ruiz Tarazona intentó sacar del olvido a esta compositora publicando hace pocos años sus «Concierto para clave en la mayor» , «Sinfonía en do mayor» y  «Sonata en la mayor».

Oímos aquí el primer movimiento de su Sonata en Sol Mayor compuesta en 1763:

Parte de: Wikipedia

Sinfonía nº 7 en La Mayor – Allegretto – Beethoven


Ludwig van Beethoven compone su Séptima Sinfonía en 1811 (ya existían notas de batalla de Leipzig1806), cuando contaba con 43 años y  trataba de mejorar su salud en Teplice (República Checa), aunque para entonces ya estaba  tan sordo que no era capaz de percibir los fragmentos “piano”  de esta  obra.

La Séptima Sinfonía en La Mayor se estrena el 8 de diciembre de 1813 durante un concierto de caridad para los soldados heridos en la Batalla de Leipzig, en las que las tropas aliadas de Rusia, Austria y Suecia habían asestado un duro golpe al ejército francés de Napoleón, obligándolo a batirse en retirada.

Al contrario que los críticos de la época, la excelente acogida de la obra por parte del público que interpretó la Séptima Sinfonía como la representación musical de la reciente victoria contra Napoleón y la alegría del pueblo por haber recobrado la libertad y la paz hizo que Beethoven se viera obligado a repetir, precisamente, el segundo movimiento: el allegretto que se ha convertido en uno de los más populares de la obra del compositor.

La Séptima Sinfonía tiene cuatro movimientos:

  1. Poco sostenuto — Vivace;
  2. Allegretto
  3. Presto
  4. Allegro con brio

Podemos oír en el vídeo el segundo movimiento de esta Séptima Sinfonía, veréis como es muy conocido además me gustaría saber si eres capaz de identificar cada una de las aves que aparecen en él:

Ludwig van Beethoven


Ludwig van Beethoven nació en Bonn el día 16 de diciembre de 1770 y murió en Viena el 26 de marzo de 1827. Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. La partícula van de su nombre no procede de orígenes nobles.

La familia Beethoven vivía bajo condiciones modestas. Su abuelo paterno, llamado también Ludwig, era descendiente de una familia de campesinos y granjeros.

En marzo de 1733, su abuelo emigró a Bonn, en donde trabajó como director y maestro de capilla de la orquesta del príncipe elector de Colonia. Su hijo y padre de Beethoven, Johann van Beethoven era músico y tenor de la corte electoral. Se casó con Maria Magdalena Keverich una joven viuda e hija de un cocinero de Tréveris. Dos años después, el matrimonio, en 1769, tuvo su primer hijo, bautizado como Ludwig Maria van Beethoven. Sin embargo, apenas seis días después de su bautizo, el niño falleció. El 17 de diciembre de 1770, fue bautizado su segundo hijo, Ludwig van Beethoven, en la iglesia de San Remigio de Bonn, con el nombre de «Ludovicus van Beethoven» según se describe en el acta de bautismo. Ludwig tuvo cinco hermanos pero sólo sobrevivieron dos: Kaspar Anton Karl y Nikolaus Johann.

El padre de Beethoven estaba muy impresionado por el hecho de que Wolfgang Amadeus Mozart diese conciertos a los siete años y quería que su hijo siguiera sus pasos. Con la intención de hacer de Ludwig un nuevo niño prodigio, comenzó a enseñarle piano, órgano y clarinete a temprana edad. Sin embargo, el estudio musical coartó el desarrollo afectivo del joven, que apenas se relacionaba con otros niños. En mitad de la noche, Ludwig era sacado de la cama para que tocara el piano a los conocidos de Johann, a quienes quería impresionar; esto causaba que estuviera cansado en la escuela. Ya era usual que dejara de asistir a clases y se quedara en casa para practicar música.

Cuando tenía siete años, Beethoven realizó su primera actuación en público en Colonia. Su padre afirmó que la edad de Ludwig era de seis años, para destacar, de esta manera, la precocidad de su hijo.

Cuando contaba con once años de edad, Beethoven publicó su primera composición titulada Nueve variaciones sobre una Marcha de Ernst Christoph Dressler.

Al año siguiente, Ludwig es contratado como músico en la corte del príncipe elector de Colonia Maximiliano Francisco, por recomendación de Neefe, su profesor.

Con 17 años, a la muerte de su madre tuvo que responsabilizarse de sus dos hermanos y se vio obligado a mantenerlos, tocando el violín en una orquesta y dando clases de piano durante cinco años.

A la muerte de su padre, el príncipe elector de Bonn, su mecenas, le financió un viaje a Viena, ciudad en la que permaneció el resto de su vida componiendo, tratando de alcanzar un reconocimiento social a su persona por medio del arte y sufriendo un mal particularmente terrible para él: la sordera.

Durante este período tuvo varios duelos musicales con otros pianistas.

Con veinticuatro años publicó su primera obra importante: tres tríos para piano, violín y violonchelo y el año siguiente, en 1795, realizó su primer concierto público en Viena como compositor profesional, en el que interpretó sus propias obras.

La corte, la nobleza y la Iglesia vienesas acogieron la música de Beethoven y se convirtieron en mecenas y protectoras del joven músico.

En 1800 presentó su Primera Sinfonía. En este vídeo podemos oir el Adagio Molto-Allegro con Brio:

Su música inicial, fresca y ligera, cambió para convertirse en épica y turbulenta, acorde con los tiempos revolucionarios que vivía Europa. Eran años en que las potencias monárquicas europeas se habían aliado para derrotar a la Francia revolucionaria. De esta época son la Sonata para piano nº 8, llamada Patética, y la Sonata para piano n.º 14, llamada Claro de luna. Su Tercera Sinfonía, llamada la «Eróica», estaba escrita en un principio en «memoria de un gran hombre», Napoleón, que era visto en ese momento como un liberador de su pueblo. Cuando se declaró a sí mismo Emperador, Beethoven se enfureció y borró violentamente el nombre de Napoleón de la primera página de la partitura. La «Eroica» se estrenó finalmente el 7 de abril de 1805.

En los años siguientes, Beethoven incrementó su actividad creadora y compuso muchas obras, entre ellas la Quinta Sinfonía, la Sinfonía Pastoral, la Obertura Coriolano y la bagatela para piano Para Elisa.

En 1812, Beethoven se traslada al balneario de Teplice y durante su estancia escribió la carta Amada inmortal, que provocó multitud de especulaciones sobre su destinataria aunque nunca se ha podido averiguar con exactitud.

Beethoven había entablado contacto con el inventor Johann Mäzel, que le construyó varios instrumentos para ayudarlo con sus dificultades auditivas, como cornetas acústicas o un sistema para escuchar el piano.

El invento de Mäzel que más impresionó al compositor fue el metrónomo, y escribió cartas de recomendación a editores y comenzó a realizar anotaciones en las partituras con los tiempos del metrónomo para que sus obras se interpretaran como él las había concebido.

En 1814, acabó las Séptima y Octava Sinfonías y reformó la ópera Fidelio, que fue un gran éxito, tanto de afluencia de público como económico, al igual que el resto de conciertos que realizó en esa época.

En 1823 termina su Novena Sinfonía y se estrenó el 7 de mayo de 1824. A partir de esta fecha, su salud decayó durante su estancia en la casa de su hermano. Es esta época cuando comienza la composición de su Décima Sinfonía (que nunca terminó).

Su hermano Nikolaus Johann, su cuñada y su admirador incondicional Anselm Hüttenbrenner le acompañaron al final de su vida,  a los 56 años.

El 29 de marzo, tuvo lugar su funeral, en él se interpretó el Réquiem en re menor de Wolfgang Amadeus Mozart.

 Beethoven es reconocido como uno de los más grandes compositores de la historia, compuso obras en una amplia variedad de géneros y para una amplia gama de combinaciones de instrumentos musicales.

Sus obras para orquesta sinfónica incluyen nueve sinfonías (la Novena Sinfonía incluye un coro) y alrededor de una docena de piezas de música «ocasional». Compuso nueve conciertos para uno o más instrumentos solistas y orquesta, así como cuatro obras cortas que incluyen a solistas acompañados de orquesta. Fidelio es la única ópera que escribió y entre sus obras vocales con acompañamiento orquestal se incluyen dos misas y una serie de obras cortas.

Compuso un amplio repertorio de obras para piano, como treinta y dos sonatas para piano y numerosas obras cortas, incluidos los arreglos (para piano solo o dúo de piano), de algunas de sus otras obras. Las obras en las que usa el piano como instrumento de acompañamiento incluyen diez sonatas para violín, cinco sonatas para violonchelo y una sonata para corno francés, así como numerosos lieder (poemas musicalizados para voz y piano).

La cantidad de música de cámara que produjo Beethoven fue notable. Además de los dieciséis cuartetos de cuerda, escribió cinco obras para quinteto de cuerda, siete para trío con piano, cinco para trío de cuerda y más de una docena de obras para gran variedad de combinaciones de instrumentos de viento.

De: La Wikipedia

Sinfonía nº 7 en La Mayor – Ludwig van Beethoven


La Sinfonía n.º 7 en La mayor (Opus 92) de Ludwig van Beethoven fue compuesta en 1811, tras cuatro años de descanso sinfónico desde la Pastoral (SextaMoritz Reichsgraf von Fries sinfonía),  cuando estaba en la ciudad bohemia de Teplice, intentando mejorar su salud (por entonces, aunque no era público, ya no oía). La obra fue finalizada un año después y se estrena inmediatamente bajo la dirección de propio Beethoven que se la dedicó al conde Moritz Reichsgraf von Fries, su mecenas o protector.

La obra fue estrenada en Viena el 8 de diciembre de 1813 durante un concierto de caridad para los soldados heridos en la Batalla de Hanau. Fue Beethoven quien dirigió, en su estreno, una orquesta llena de grandes músicos como Louis Spohr, Giacomo Meyerbeer, Johann Nepomuk Hummel, Ignaz Moscheles, Domenico Dragonetti, Andreas Romberg y Antonio Salieri, el segundo movimiento gustó tanto que tuvo que ser repetido a petición del público. La pieza fue muy bien acogida por la crítica del momento.

Tiene cuatro movimientos:

I. Poco sostenuto — Vivace
II. Allegretto
III. Presto
IV. Allegro con brio

El primer movimiento está escrito según la forma sonata y en el predominan los ritmos danzables y alegres.

El segundo movimiento, en La menor, es Allegretto, haciéndolo más lento sólo en comparación con los otros tres movimientos. El primer tema comienza solo con las cuerdas. A medida que avanza el movimiento se van introduciendo los demás instrumentos de la orquesta hasta llegar al tutti en fortísimo. Estoy segura de que a muchos os suena de otras versiones no orquestales.

El tercer movimiento es un scherzo que sigue la forma ternaria. Esta forma es tocada dos veces.

El último movimiento también presenta la forma sonata. Se piensa que parte de este movimiento puede representar una fiesta o la furia del dios Baco.

La Séptima Sinfonía de Beethoven, influyó en obras de compositores posteriores como en la Gran Sinfonía en C Mayor de Schubert, o la Sinfonía Italiana de Mendelssohn, Harold en Italia de Berlioz o la Sinfonía en C de Wagner. El propio Wagner dijo de ella que representaba «la apoteosis de la danza».

Parte de: Wikipedia.

Cine y música clásica


Las películas sobre música clásica y sus autores, no necesariamente reflejan la biografía de sus protagonistas con exactitud pero sí hacen ameno el conocimiento de sus composiciones e interpretaciones. Paso a enumerar algunas de las más conocidas, espero que os gusten:sinfonía fantastica

LA SINFONÍA FANTÁSTICA (1942)

Biografía sobre el compositor francés Héctor Berlioz dirigida por Christian-Jaque en 1942 quien compuso una obra con este título. Interpretada por Reneé Saint Cyr y Jean Louis Barrault entre otros.

SUEÑO DE AMOR (1960)

Narra la historia de amor entre el magnífico pianista húngaro Franz Liszt y la princesa Carolina de Rusia. Son los años en los que la corriente romántica ha cautivado Europa, desde mediados del siglo XIX. Por el amor de su princesa, Liszt debe abandonar su exitosa gira como concertista en París, y rechazar a una condesa… Dirigida en principio por Charles Vidor que falleció durante el rodaje, siendo sustituido por George Cukor. Interpretada por: Dirk Bogarde, Capucine, Geneviève Page, Patricia Morison, Ivan Desny, Martita Hunt, Lyndon Brook y Alexander Davion.

Premios: Oscar a la mejor banda sonora (Musical) y Globo de Oro a la mejor película musical.

 AMADEUS (1984):

La historia de la vida de  Wolfgang Amadeus Mozart contada través del también músico  Antonio Salieri, quien creía que su música era divina pero que  envidiaba a Mozart. Interpretada por F. Murray Abraham, Tom Hulce, Jeffrey Jones y dirigida por Milos Forman.

AMOR  INMORTAL (1994):

Tras la muerte de Ludwig van Beethoven, en 1827, se encontraron entre sus papeles tres cartas de amor escritas un mismo día (por la mañana, tarde y noche), a una mujer de la que no se indicaba su nombre, y a la que el compositor se dirigía como «Mi amada inmortal». Anton Félix Schindler busca a esta «amada» puesto que es la heredera de Beethoven, a quien según el argumento lega todos sus bienes, sin embargo la búsqueda no es fácil, ya que no hay pista alguna de quién es en realidad esta persona. Interpretada por Gary Oldman, Jeroen Krabbé, Isabella Rossellini, Johana ter Steege y dirigida por Bernard Rose. Es para mayores de 13 años.

]

FARINELLI, IL CASTRATO (1994):Farinelli_el_castrado-779301906-large

Coproducción Bélgica-Francia-Italia-Alemania que nos narra la vida de Carlo Broschi, que triunfó en la ópera en el XVIII. Con 32 años y en la cumbre del éxito, Farinelli, artista que en el siglo XVIII ennobleció el arte del canto, se retira misteriosamente para dedicar en exclusividad al rey Felipe V de España su prodigiosa voz. Interpretada por Stefano Dionisi, Elsa Zylberstein, Enrico Lo Verso, Caroline Cellier, Jeroen Krabbé, Omero Antonutti, Marianne Basler, Jacques Boudet y dirigida por Gerard Corbiau.

Premios: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa,  Globo de Oro: Mejor película extranjera, 2 premios Cesar: Mejor montaje, sonido. 3 nominaciones,  David de Donatello: Mejor vestuario

MI NOMBRE ES BACH (2003)

Esta película (recomendada para adultos) nos expone la relación entre el compositor Johann Sebastian Bach, ya anciano, y el joven rey Federico II de Prusia. Ambos se conocieron cuando el monarca invitó al músico a pasar una semana en su castillo, aprovechando que éste se había trasladado a Postdam, para el bautizo de su primer nieto. La noche de su llegada, el rey le reta a improvisar una partitura, basada en complicada melodía compuesta por él. Exhausto por el viaje, Bach se muestra reacio a entrar en el juego, pero el rey será capaz de convencerle. Dirigida por Dominique de Rivaz e interpretada por Detlev Buck, Vadim Glowna y Karoline Herfurth entre otros.

 VIVALDI, UN PRINCIPE EN VENECIA (2006)

Este drama es un viaje hacia la rica Venecia del siglo XVIII, donde el fraile y compositor barroco Antonio Vivaldi pelea con sus líderes religiosos, especialmente con el obispo de Venecia, quien pretende usar su poder para destruir la carrera de Vivaldi… Guión y dirección de  Jean-Louis Guillermou e interpretada por Stefano Dionisi, Michel Galabru, Michel Serrault y Christian Vadim.

COPYING BEETHOVEN (2006)cartel_copying_beethoven_0

Para mayores de 13 años, en esta coproducción de Estados Unidos, Reino Unido, Hungría, Anna Holtz, una joven aspirante a compositora que estudia en el conservatorio de Viena, intenta conseguir el puesto de copista de Ludwig van Beethoven. Anna no tarda en demostrar su capacidad y se gana la confianza de Beethoven, que está en vísperas de estrenar su Novena Sinfonía. Entre ambos surge una amistad basada en la admiración y en el vínculo de unión de la música. Dirigida por Agnieszka Holland e interpretada por Ed Harris, Diane Kruger, Matthew Goode, Nicholas Jones, Joe Anderson, Ralph Riach, Angus Barnett.

Música


En esta página iré anotando a modo de índice cada una de las piezas divertidas que les gustan a nuestros niños, a ser posible con imágenes adecuadas para que sean de su gusto:

  1. A la Primavera
  2. Acuario
  3. Adagietto de la Suite nº 1
  4. Adagio en sol menor
  5. Adeste Fideles
  6. Ah!, piangi fanciulla
  7. Aleluya
  8. Alina Sánchez
  9. Allegretto en do menor
  10. Amén
  11. Amor y gozo son mi vida, vals
  12. Aragón
  13. Así habló Zaratustra
  14. Asnos salvajes (animales veloces)
  15. Ave María
  16. Ave María
  17. Aviario
  18. Bachanale
  19. Bairagi Bandish
  20. Balada op. 52 (part. 1)
  21. Barcarola
  22. Barcarola
  23. Bolero
  24. Canción de cuna
  25. Carnaval
  26. C’est le dieu de la jeunesse
  27. C´est toi, c´est moi
  28. Canción de Marinela (La canción del olvido)
  29. Canción de Paloma (El Barberillo de Lavapies)
  30. Canción del ruiseñor
  31. Canción del toreador
  32. Canción de la espada
  33. Canción de Marinela
  34. Canción de Primavera
  35. Canguros
  36. Canon en re mayor
  37. Cantabile
  38. Carmina burana
  39. Casta Diva (Norma)
  40. Claro de Luna
  41. Claro de Luna
  42. Com’è bello
  43. Concierto para contrabajo – 3º mov.
  44. Concierto para flauta
  45. Concierto para flauta, arpa y orquesta – 1º mov.
  46. Concierto para flauta, arpa y orquesta – 2º mov.
  47. Concierto para violín y orquesta
  48. Concierto para piano en Mi menor
  49. Concierto para piano nº 2 – Allegro
  50. Concierto para trombón alto
  51. Concierto nº 2 para piano
  52. Concierto para piano y orquesta en Re Mayor
  53. Concierto para violín nº 3
  54. Concierto nº 1
  55. Confutatis
  56. Copenhagen Railway Steam Gallop
  57. Coplas de don Hilarión
  58. Coro de lagarteras
  59. Coro de las niñeras
  60. Coro de repatriados y jota
  61. Cuarteto en do mayor para fagot
  62. Cuarteto en fa mayor, Op. 3, número 5 (Serenade)
  63. Cuarteto para oboe – adagio
  64. Danza Andaluza
  65. Danza de los siete velos
  66. Danza del Hada Mermelada
  67. Danza diabólica
  68. Danza Macabra
  69. Danzas Polovtsianas
  70. Dies Iriae
  71. Divertimento nº 17 en Re mayor
  72. Don Giovanni
  73. Don Quijote
  74. Dúo de Felipe y Mari Pepa
  75. Dúo de los gatos
  76. Dúo Doña Francisquita
  77. Dove l indiana bruna
  78. Dragones de Alcalá
  79. Dueto de las flores
  80. El amor de las tres naranjas
  81. El anillo del Nibelungo
  82. El aprendiz de brujo
  83. El barbero de Sevilla
  84. El Bello Danubio azul
  85. El Cascanueces y el rey de los ratones
  86. El cisne
  87. El concierto de Año Nuevo – Viena
  88. El concierto de Aranjuez
  89. El cucú en el fondo del bosque
  90. El despertar de los animales
  91. El elefante
  92. El invierno
  93. El lago de los cisnes
  94. El lago de los cisnes
  95. El Mar
  96. El murciélago
  97. El otoño
  98. El pájaro de fuego
  99. El Verano
  100. El viejo gruñón
  101. El vuelo del moscardón
  102. En casa del rey de las montañas
  103. En el café de los estudiantes
  104. En la gruta del rey de la montaña
  105. En la misteriosa tierra de Egipto
  106. En un mercado persa
  107. Entweder – oder! Polca rápida, op. 403
  108. Escena del Comendador (D. Giovanni)
  109. Esta es su carta
  110. Fandango (Doña Francisquita)
  111. Funiculí, funiculá
  112. Fósiles
  113. Funeral de Sigfrido
  114. Galop del Champagne
  115. Galop de las carreras
  116. Gallinas y gallos
  117. Gassenhauer
  118. Gimnopedia nº 2
  119. Gloria in excelsis Deo
  120. Goyescas – Intermedio
  121. Gran polonesa brillante
  122. Gran Vals Brillante
  123. Habanera
  124. Habanera
  125. Hänsel y Gretel
  126. Himno de la alegría
  127. Himno de la FIFA
  128. Il trovatore
  129. Im Krapfenwaldl
  130. In Paradisum (Requiem)
  131. Introducción y marcha real del león
  132. It came upon the midnight clear
  133. Jazz suite nº 2 – vals
  134. Je Veux vivre
  135. Jockey Polka
  136. Jota navarra
  137. Juego de niños
  138. Junto al Puente de la Peña (La canción del olvido)
  139. Klein zach
  140. Künstler-Gruss –  Polca francesa, op. 274
  141. La alondra que asciende
  142. La bella durmiente
  143. La cabalgata de las Walkirias
  144. La Campanella
  145. La Campanella
  146. La canción de la pulga
  147. La Cenicienta
  148. La chocolatera
  149. La consagración de la primavera
  150. La danza de los caballeros
  151. La donna e mobile
  152. La entrada de los gladiadores
  153. La familia Telerín
  154. La Flauta Mágica
  155. La lista de Schindler
  156. La mañana
  157. La máquina de escribir
  158. La Moldava
  159. La novia vendida (obertura)
  160. La Primavera
  161. La Traviata
  162. La trucha
  163. La Walkiria
  164. Lakmé
  165. Lascia ch’io pianga
  166. Lohengrin – Marcha nupcial
  167. Lohengrin -Preludio act. III
  168. Los campanilleros
  169. Los de Schönbrumm, vals
  170. Les oiseaux dans la charmille
  171. Los niños son especiales
  172. Los pájaros
  173. Los peces en el río
  174. Los pinos de Villa Borghese
  175. Los sobrinos del Capitán Grant
  176. Los toreadores
  177. Madrileña bonita (La del manojo de rosas)
  178. Magnificat
  179. Maitechu Mía
  180. Marcha fúnebre
  181. Marcha de los jinetes (Reiter-Marsch)
  182. Marcha egipcia
  183. Marche lúgubre
  184. Marcha nupcial
  185. Marcha Persa, op. 289
  186. Marcha Radetzky
  187. Marcha Turca
  188. María de la O
  189. Mazurca de las sombrillas (Luisa Fernanda)
  190. Minuet en sol mayor
  191. Minuetto (Don Giovanni)
  192. Minuetto
  193. Momento musical nº 3 en fa menor
  194. Mon coeur s’ouvre a ta voix
  195. Mundo submarino
  196. Nabucco
  197. Navidades blancas
  198. Nessum Dorma
  199. Ninrod
  200. No hay que quitar los hilvanes
  201. Noches de música en las calles de Madrid
  202. Nocturno op. 9, nº 2
  203. Nocturno op. 55, nº 1
  204. Obertura (D. Giovanni)
  205. O ma misere
  206. O sommo Carlo (Aria)
  207. Orfeo y Eurídice
  208. Orfeo y Eurídice
  209. Para Elisa
  210. Parle-moi de ma mère
  211. Parsifal: acto 2 parte 2
  212. Parsifal: escena final
  213. Parsifal: preludio acto I
  214. Parsifal: preludio acto III
  215. Pastoral
  216. Pequeña Czarda
  217. Personajes de grandes orejas
  218. Petit Papa Noël
  219. Pianistas
  220. Pícolo, Saxo y compañía
  221. Piezas de fantasía
  222. Polca Pizzicato
  223. Polka Trizt Trazt
  224. Pompa y circunstancia
  225. Por el humo se sabe
  226. Purim
  227. Quinteto en mi bemol para piano y vientos
  228. Rapsodia en blue
  229. Rapsodia Húngara nº 2
  230. Raquel
  231. Rathausball-Tanze, vals op. 438
  232. Recuerdos de la Alhambra
  233. Regnava nel silenzio…Quando rapito in estasi (Lucia di Lammermoor)
  234. Requiem en re menor
  235. Rodolfo, el reno de la nariz roja
  236. Roland Iberia
  237. Romance
  238. Romance de Amor
  239. Romeo y Julieta
  240. Rondó
  241. Rondó para trompeta
  242. Rondó Ruso
  243. Rosas del Sur
  244. Rumores de la Caleta
  245. Rusita, rusa divina (Katiuska, la mujer rusa)
  246. Salomé y Juan
  247. Salut d’amour
  248. Salve a la Virgen del Pilar
  249. Salve Regina
  250. Seguidillas (La Verbena de la Paloma)
  251. Septeto
  252. Serenata Rimpianto
  253. Si las mujeres mandasen …
  254. Silent night, Holy night
  255. Sinfonía de los adioses (4º mov)
  256. Sinfonía nº 101 – El reloj
  257. Sinfonia concertante
  258. Sinfonía de los adioses
  259. Sinfonía de los juguetes
  260. Sinfonia del Nuevo Mundo
  261. Sinfonía del Nuevo Mundo (4º movimiento)
  262. Sinfonía nº 1 (Adagio Molto-Allegro con Brio)
  263. Sinfonía nº 6 (Pastoral)
  264. Sinfonía nº 6 (Patética)
  265. Sinfonía nº 9 (Himno de la Alegría)
  266. Sonata en Do Mayor
  267. Sonata en Do Mayor
  268. Sonata en Sol menor
  269. Sonata nº 5
  270. Sonata para dos pianos en Re Mayor
  271. Sonatina nº 1 en Do Mayor opus 36
  272. Sonata nº 8 (para piano)
  273. Sonata nº 16 para piano
  274. Sonatina nº 3 opus 36
  275. Sonatina para mandolina y piano en Do Mayor
  276. Sonido de las Esferas
  277. Sueño de amor
  278. Sperl Galopp, op. 42
  279. Sueño de una noche de verano
  280. Telephone Polka
  281. Tema de amor
  282. Tocata y Fuga
  283. Toreador
  284. Tortugas
  285. Tristesse
  286. Truenos y relámpagos, Polca rápida opus 324
  287. Un bel dí vedremo
  288. Una furtiva lágrima
  289. Va pensiero (Nabucco)
  290. Vals brillante
  291. Vals de las flores
  292. Vals de las ninfas del Danubio (Donauweibchen walzer)
  293. Vals del emperador
  294. Vissi d’arte (Tosca)
  295. Voces de Primavera
  296. Vals Mefisto nº 1
  297. Wieners bombons
  298. Wiener Bürger, Vals op. 419
  299. With wand’ring step

Aquí os cuelgo un vídeo que representa una forma muy original de interpretar música, espero que os guste: